¿Cual es el uso de la química en diferentes expresiones artísticas?

Los productos químicos en la restauración de obras de arte es lo que llamamos binomio entre el arte y la química. Comenzando desde la antigüedad donde los pigmentos naturales de las pinturas rupestres que se extraían de las plantas o de la sangre de algunos animales, se usaban en las cuevas, los productos químicos siempre se han utilizado desde la antigüedad, solo que el hombre no se había dado cuenta de su importancia y de que la química siempre ha estado presente. Pero hoy en día los productos químicos han evolucionado y son más modernos, como los disolventes, fungicidas, las resinas y las siliconas son indispensables para conservar el patrimonio artístico y cultural de los humanos.
El proceso de restauración se empieza evaluando toda la obra. Para restaurar las obras de arte se deben conocer los componentes químicos de cada uno de los materiales empleados. Los restauradores trabajan tanto en el laboratorio como en el taller para conseguir los pigmentos necesarios. El restaurador debe tener una colaboración con un especialista en historia del arte, marcar el texto y la época en que se creó la obra, estudiar que técnicas y que materiales se utilizaban entonces, también los mecanismos de envejecimiento. Así también identificar los componentes de la obra: barnices, colores, pigmentos, aditivos, etc. y algo importante como saber si una pintura o escultura es falsa o verdadera, pues bien con los materiales que se utilizan en las obras de arte como los pigmentos que se dividen en dos: inorgánicos y orgánicos, los inorgánicos son los derivados de minerales, tierras, sales u óxidos con los que se consiguen los colores de tierras ocres y sienas y los orgánicos son los que se pueden obtener de vegetales, plantas o animales como los conseguidos por cocción de las semillas o calcinación y los que se obtienen por vía sintética, es decir, los productos obtenidos por procedimientos industriales. A estos pigmentos se les agrega aglutinante que les permite tener la fluidez y la adhesión a la pintura.
El aerosol es la dispersión de un líquido por medio de un gas comprimido. El gas que contiene el líquido es una mezcla de gas propano con otros gases, llamado comúnmente gas propelente. Siendo exactamente: Isobutane/Propane/Butane.
El pigmento que es utilizado para su composición regularmente es esmalte o laca acrílica, que son las mismas pinturas que se usan en los automóviles, la razón por las que son utilizadas este tipo de pintura, es por su secado rápido su resistencia aunque eso depende de cada color.
La pintura son aquellos colores que se presentan en una obra, hechos de distintos componentes químicos que pueden ser extraídos de distintas naturalezas ya sean orgánicos y biodegradables, con una base aceitosa, soluble en agua, etc.
El ácido acrílico es un compuesto químico el cual tiene varias propiedades y es un elemento muy importante para las obras de arte, con una formula C3H4O2, siendo el ácido carboxílico insaturado más simple, con un enlace doble y un grupo carboxilo unido a su C3. Cuando está en su estado puro, se trata de un líquido corrosivo, incoloro y de olor penetrante, es miscible con agua, alcoholes, éteres y cloroformo. Se produce a partir del propileno, un subproducto gaseoso de la refinación del petróleo.
El ácido acrílico presenta una acentuada tendencia a la creación de polímeros, los cuales en su forma neutralizada 8como el poli acrilato de sodio) son utilizados comercialmente. Es un ácido que es muy importante para las obras de arte ya que les sirve como fibra textil sintética que da el mejoramiento y que hace ver bien a las distintas expresiones artísticas.
En la actualidad ya son muchos los productos químicos que utilizan los artistas para hacer que sus obras de arte ya no sean las mismas de antas sino que ahora tengan ese brillo y que atraigan a la gente con tan solo mirar una vez y también hay muchos materiales los cuales también ya llevan químicos: pinturas, adhesivos, papeles, disolventes, pinceles, barnices, acrílicos, etc. sin embargo las personas no le dan mucha importancia a la relación que hay entre la química y el arte, no imaginan que tienen mucho que ver y que la química es lo que ha dado como resultado muchos productos y técnicas en sus aplicaciones y conservación, como las pinturas con características muy especiales y las aplicaciones de la química en la arqueología que han permitido la conservación de importantes obras de arte.
Tipo de ácidos que se utilizan en el grabado
Algunos artistas plásticos que realizan grabados utilizan distintos tipos de ácidos para lograr los efectos que necesitan sobre el metal que eligen. El ácido es cualquier cuerpo compuesto que contiene hidrógeno que al ser sustituido por radicales o un metal, forma sales.
El ácido es quizá el protagonista principal de la técnica del aguafuerte aunque todos cumplen la misma función: excavar en el metal el dibujo que el artista realizo sobre la capa de barniz.
Cuando los grabadores denominan a un ácido fuerte o débil también se refieren a su concentración que varía dependiendo de las técnicas y de la velocidad con que se desea la mordida: soluciones concentradas o ácidos fuertes se utilizan para técnicas de terrazas, mordidas de grandes superficies, líneas gruesas y concentraciones más débiles para trabajos delicados como tramos cerrados de líneas, aguatintas, etc. Para medir de forma exacta la concentración o densidad de una solución se debe utilizar un aerómetro que dará un valor en grados Baume.
El ácido clorhídrico se obtiene en el laboratorio añadiendo ácido sulfúrico a la sal común. Cloruro férrico: para el mordido de las planchas también se utilizan sales corrosivas como el cloruro férrico (FeCl3).
El uso de este producto se está recuperando al ser al menos toxico de todos ya que, en realidad, se trata de un ácido de Lewis. Los ácidos son sustancias que también ingerimos en algunos alimentos, pero también hay ácidos que son importantes en el grabado para excavar las obras de arte.

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